Gå til hovedindhold

Zenobia – julekoncert

Skrevet af Roar Amundsen d. . Uploaded i Tidligere arrangementer, Arkiv.

Zenobia er veletablerede fortolkere af den danske sang-, salme- og visetradition. De tre kvinder har spillet hundredvis af koncerter siden 2007. Trioens koncerter er musikalske oplevelser, bundet sammen af fortællinger om sangene, refleksioner om at leve et liv i nutiden med et soundtrack af gamle ord og toner, og om balancen mellem fornyelse og bevarelse.

Alle tre musikere kommer fra lokalområdet og har den danske sangskat med hjemmefra. De har fra starten suppleret hinandens musikalske særkender fornemt, og har siden trioens start skabt en fælles tilgang til musikken og teksterne og dermed skabt Zenobias særlige tone.

Trioen har samlet solgt over 10.000 eksemplarer af deres fire CD’er. De tre første udgivelser rummer sange fra den danske fællessangstradition – både fra højskolesangbogen og salmebogen – samt enkelte traditionelle folkemusiknumre.
Men på alle CD’erne har der også været enkelte nye sange.

Zenobia har været nomineret til 2 Danish Music Awards; for debutalbummet ‘Midnat’ i 2008 og til årets traditionspris i 2013.

FRA ANMELDELSERNE AF ”BLOT EN ILD” (2017)

Enkelt, smukt, begavet” 5 af 6 stjerner – Fyens Stiftstidende

“…det er et flammehav af at enestående tekster og melodier, som trioen kan være mere end tilfredse med, og den ild brænder ikke ud foreløbigt…” – Rootszone.dk


Charlotte Haslund-Christensen – fotograf

Skrevet af Roar Amundsen d. . Uploaded i Tidligere arrangementer, Arkiv.

Charlotte Haslund-Christensen er fotograf og videokunstner med base i København.

Hendes kunstneriske virke opererer i krydsfeltet mellem antropologi, dokumentarisme og social interaktion. Hendes kunstprojekter er ofte en slags feltarbejder, der resulterer i værker der undergraver museale og arkivale repræsentationer for at undersøge, på hvilken måde de indkapsler og former minoriteter og majoriteter. Hun adresserer sociale problemer med et stærkt fokus på fotografiets politiske og historiske rolle. En del af efterforskningen af repræsentation inkluderer værker, der tilbyde alternative ansigter og stemmer til dem, der dominerer i mainstream feltet.

Haslund-Christensens værker er blevet udstillet flittigt i både Danmark og udlandet, herunder Aleppo, Beijing, Buenos Aires, Casablanca, Helsinki, New York, Pingyao, Salzburg og Warszawa.

Hovedværkerne inkluderer Manywhere (2018), HOPE & FEAR (2016), WHO’S NEXT? (2013), Natives: The Danes (2008), No Airport to Travel From (2006), JUMP (2002) and Inner City (1998).

Udover udstillinger på museer og gallerier har kunstnerens nysgerrighed efter at udforske de linse-baserede mediers historier og roller ført til en række bestillingsværker skabt til det offentlige rum, såsom “Hope & Despair”, Second World War Cross-locational Stories (2023-2026), TO TINGBJERG WITH LOVE (2012), TIME FOR TRUST (2016) og senest det storstillede 3-kanals video værk HOPE & FEAR.

Charlotte Haslund-Christensens værker er repræsenteret i store samlinger som The Hasselblad Foundation, The Danish Arts Foundation, The National Museum of Photography and Museet for Fotokunst.

Operakoncert m. Vejle Symfoniorkester

Skrevet af Roar Amundsen d. . Uploaded i Tidligere arrangementer, Arkiv.

Vejle Symfoniorkester blev etableret i 1966. Orkestrets nuværende dirigent, Anne Cathrine Kielland Lund trådte til i 2002, og det kom hurtigt til at stå klart, at hun havde høje ambitioner med orkestret og musikken.

Fra 2002 og frem til nu har orkestret undergået en stor udvikling i kvalitet, og der er kommet mange nye og unge musikere til. Det nordiske og ikke mindst det norske repertoire fået stor opmærksomhed på baggrund af Anne Cathrine Kielland Lunds norske baggrund og de har samarbejdet med en langrække professionelle solister fra ind- og udland.

Denne aften byder på en operakoncert med arier og orkesterværker af Puccini, Dvorak, Bizet og Carl Nielsen

Solisterne er Julie MeeRa (sopran), og Anders Sigfred Kampmann (tenor).

Dirigent: Anne Cathrine Kielland Lund.

Paperlicious – dukketeater

Skrevet af Roar Amundsen d. . Uploaded i Tidligere arrangementer, Arkiv.

Paperlicious er en sanselig fortælling om at genfinde og omfavne indre kreativitet, og om at turde bryde ud af hamsterhjulet. To workaholics arbejder deres liv væk i et grotesk kontorunivers lavet af papir. Universet er styret af en altoverskyggende chef, personificeret af en vanddispenser fyldt med blæk; som de to kvinder er nødt til at drikke, for at kunne fungere. Denne kontorverden har været den samme i hundredvis af år – indtil en lille stemme dukker op. Stemmen kommer fra papiret, som er blevet levende og ønsker forandring. Papiret forvandles til en lille dukke, der åbner op for en anden verden – en verden, hvor kreativitet og legesyge hersker. I løbet af stykket vokser og transformerer dukken sig, og varierer i størrelse fra 40 cm til over 3 meter.

Paperlicious et stykke, der giver plads til mange forskellige associationer, og det er her, at dukkespillets kraft virkelig kommer i spil. Som associativt materiale fungerer papir enormt godt. Det er formbart og foranderligt, og der er noget ved papir, der taler til vores kreativitet. De to dukkespillere, Evi Arnsbjerg Brygmann og Bianka Drozdik, er begge professionelle dukkespillere uddannet på skuespillerskolen Hochschule für Schauspielkunst “Ernst Busch” i Berlin. De har stor erfaring med moderne dukkespil og med udvikling af forestillinger og bemærkelsesværdige karakterer. Ud over at spille med i forestillingen arbejder de som instruktører og dukkemagere på projektet.

Paperlicious vandt en 2. plads på Freisprung Festival i Rostock, oktober 2022.

Jomi Massage

Skrevet af Roar Amundsen d. . Uploaded i Tidligere arrangementer, Arkiv.

Livets Pil Tour
Efterårsturné 2023 i trioformat

Det har været en hæsblæsende JOMI-tid med udgivelserne af albummet LYST og Ep´en SKRÅT OVER MARKEN, masser af airplay på P8 Jazz og P6 Beat og skabelsen af score til TV serien DANSEGARDEROBEN for TV2. Dertil en ordentlig omgang koncerter solo og med det 8 personer store orkester Frihedskæmperne, og så lige opfindelsen af en veloverstået koncertrække med legenden Pia Raug.

Men nu er det tid til at drøne ud på de danske veje og møde spillestederne i trio-format. JOMIs numre, og ikke mindst stemme, står klar som aldrig før, med poetiske tekster der går lige i hjertekuglen og griber ud efter lytteren med et altid levende “vi”. Uanset om emnerne er kærlighed, samtykke eller storbyens dødedans. Lyden låner hun fra både pop, jazz, folk og blues. Her er ingen kunstneriske benspænd, men i stedet et nysgerrigt legebarn, der frit har fundet musikken præcis hvor den tog hende hen. I trio-format står legen luftigt frem og skubber både blidt og hårdt til publikum. Som altid sigter JOMI for at ramme. Glæd jer til koncerter, der tager favntag med alt det musikken kan
gøre for os mennesker.

Sangaften på Engelsholm – November 2023 (UDSOLGT)

Skrevet af Roar Amundsen d. . Uploaded i Tidligere arrangementer, Arkiv.

Arrangementet er UDSOLGT.

De efterhånden legendariske sangaftener i DGI Huset i Vejle flyttede i 2022 til Agerumsladen på Engelsholm Slot 15 km. vest for byen, og det har vist sig at fungere virkelig godt at synge sammen i den flotte, nybyggede koncertsal.

Højskoleforstander Jakob Bonderup er som altid musikalsk vært for aftenerne sammen med forskellige musikalske gæster og flankeret af ildsjæl og medarrangør Roland Christiansen.

Vi sælger to typer billetter til arrangementet – med eller uden aftensmad. Billetsalget inkl. lækker mad fra højskolens køkken lukker 3 dage før arrangementet af hensyn til indkøb. Alle deltagere får kaffe og kage i pausen, uanset hvilken billet man har købt.

kl. 18.00 Middag
kl. 19.30 Sangaften med kaffe-kage-pause
kl. 21.45 Tak for i aften

Husk at medbringe din Højskolesangbog – helst 19. udgave

Sangglade hilsner
Jakob & Roland

– Aftenerne arrangeres i et samarbejde mellem Engelsholm Højskole, Roland Christiansen og Engelsholm Musik & Kultur

Lene Bødker

Skrevet af Roar Amundsen d. . Uploaded i Tidligere arrangementer, Arkiv.

I den internationale kunstverden er hun et hædret navn og indgår i samlinger hos Victoria & Albert Museum i London og Musée des Arts décoratifs i Paris. Herhjemme aner mange ikke, hvem Lene Bødker er. Mød den 64-årige kunstner, der hugger i glas med hammer og mejsel – og nu udstiller i New York.

Lene Bødkers skulpturer er, kendetegnet ved deres organiske, næsten kropslige form og ved deres leg med lyset, som danser i glassets overflade og nogle steder har svært ved at trænge igennem, fordi genstandene er så massive. De har også det tilfælles, at de er blevet til gennem en usædvanlig – og usædvanligt tidskrævende – støbemetode. For nej. Lene Bødker puster ikke i glas, som de fleste andre glaskunstnere herhjemme ellers gør. Hun hugger i glas. Ja, hugger. Med hammer og mejsel.

Hendes kunstneriske udviklingsrejse startede for alvor i ungdomskærestens pottemageri samt på Engelsholm Højskole! Her lærte hun en hel masse af den disciplin, der skal til for at mestre et håndværk. Efter sit ophold på Engelsholm blev hun højskolelærer, blandt andet på Langelands Kunsthøjskole. Her underviste hun i keramik, indtil hun som 27-årig, i 1986, besluttede sig for at søge ind på Skolen for Brugskunst (i dag Kunstakademiet) i København – og kom ind sammen med flere af sine tidligere elever.
Lene Bødker blev i 2012 tildelt Statens Kunstfonds livsvarige ydelse med den begrundelse, at hun er en »sjælden og særlig kunsthåndværker«.

Rosalia De Souza Quarteto 55° (UDSOLGT)

Skrevet af Roar Amundsen d. . Uploaded i Tidligere arrangementer, Arkiv.

Rosàlia de Souza er en af nutidens mest spændende og engagerende fortolkere af Samba, Bossa Nova og den bredere brasilianske musiktradition. I hendes stemme og optræden føler man essensen og raffinementet af Rio de Janeiro (hendes fødeby) i 60’erne, mens hendes individualitet lyser igennem med en moderne sensibilitet og energi.

Hun har arbejdet med nogle af de største navne i Brasilianske musik (Marcos Valle, Toco, Roberto Menescal) samtidig med at hun har udviklet tæt samarbejde med nogle af europas bedste musikere og har 13 udgivelser i eget navn.

Rosalia rejser over hele verden, og de 55 º er Københavns breddegrad, hvor denne gruppe har sit udspring. I Danmark kan man ikke forestille sig en mere passende trio til et samarbejde med Rosalia. Mestertrommeslageren Jonas Johansen er, udover at være kendt gennem årtier på toppen af den danske jazzscene, også ekspert i den brasilianske musiktradition (Eliane Elias m.fl.) Peter Rosendal kombinerer folke- verdens- og jazzmusik på en helt unik måde, og har både indspillet og boet i Brasilien i længere perioder. Graig Earle er kendt for sit solide virtuost understøttende basspil med varm lyd og rytmisk overskud. Sammen har de 3 danskboende musikere spillet hundredvis koncerter sammen på tværs af en bred vifte grupper, fra Chris Minh Doky Trio over Nancy Harms Kvartet, Rosendal.Earle.Templeton, Magnus Thuelund Trio og til Line Kruses Grupper.

Rosalia blev introduceret til Jonas Johansen i 2017 under en uges koncerter på Montmartre, og de to opdagede straks, at de var et stærkt musikalsk match. Siden det har bandet spillet flere succesrige turnéer med enormt positive reaktioner på festivaler og spillesteder rundt i Danmark og Sverige.

Rosàlia De Souza – Vokal
Peter Rosendal – Klaver
Graig Earle – Kontrabas
Jonas Johansen – Trommer

Mette Saabye – smykkedesigner

Skrevet af Roar Amundsen d. . Uploaded i Tidligere arrangementer, Arkiv.

Mette Saabye er uddannet guldsmed og smykkedesigner og har siden 1996 arbejdet med smykker som kunstnerisk medie.

Siden sin afgang fra Institut for Ædelmetal i København har hun udstillet på en lang række prestigefulde museer og gallerier i ind- og udland og bl.a. modtaget Statens Kunstfonds 3-årige stipendium, Danmarks Nationalsbanks Påskønnelseslegat og Biennale Prisen for Kunsthåndværk og Design for sine arbejder, og senest et arbejdslegat fra Ausa Regitze Tilly’s fond til et residency ophold i Athen 2024.

I sit arbejde som designer og smykkekunstner er Mette dedikeret til at udforske og udfordre forståelsen af, hvad smykker er og kan være samt dets potentiale som kropsrelateret objekt i en performativ kontekst. Med afsæt i teorier for materiel kultur, antropologi, æstetik og smykkers historiske brug og tekniske udvikling, undersøger og udfordrer Mette dedikeret forståelsen af de betydninger smykker bliver tillagt og deres funktionelle, værdimæssige, æstetiske og kommunikative potentiale. Med sine smykker har hun formidlet sine refleksioner over temaer som: virkelighed/illusion, forståelser af tid, erindring, kommunikation, og kulturel og social identitet.

De seneste år har Mette været del af et stort nordisk kunstprojekt, hvor hun bl.a. har undersøgt, hvordan den kulturelle identitet kommer til udtryk i kunst og kunsthåndværk i de nordiske lande. Disse undersøgelser har dannet grundlaget for hende seneste kunstneriske arbejder. Mette har en rig udtryksform, som hun, med stor teknisk ekspertise, udfolder i de materialer og kompositioner, der bedst egner sig til at formidle det enkelte tema.

Udover at drive egen virksomhed har Mette Saabye kurateret udstillinger, undervist og holdt foredrag på en lang række uddannelsesinstitutioner og museer i ind- og udland, været oldermand for Københavns Guldsmedelaug 2001-2014 og arbejdet som designer for Trollbeads A/S. siden 2001.

Anne Lahn – smykkedesigner

Skrevet af Roar Amundsen d. . Uploaded i Tidligere arrangementer, Arkiv.

Rejsen til emaljedesigner

Som barn drømte Anne Lahn om at blive designer, og mange timer blev brugt på fritidshjemmet på at lave smykker til hendes mor og søster. I dag 20 år senere er hun uddannet Accessory Designer fra Kolding Designskole, har vundet internationale priser, udstillet i flere europæiske lande og har eget firma, hvor hun designer og skaber unikke emaljesmykker. 

Emalje er omdrejningspunktet – og det er yndlingsmaterialet over dem alle. Teknikken blev brugt for over 2000 år siden af de gamle egyptere. Måske kender du de berømte Fabergé æg, som også er dekoreret med emalje. Emalje er glaspulver, som smelter fast til metal. Efter et magisk udvekslingsophold på Glasgow School Of Art lærte Anne om emaljeteknikken og lige siden har hun designet emaljesmykker.